Глава 4. Основные положения методологии художественного проектирования
§ 1. Этапы проектирования
Приступая к проектированию, дизайнер определяет основные направления работы. Этапы поиска замысла фиксируются в эскизах, набросках и схемах образа модели, из них выбираются лучшие, которые впоследствии будут подвергнуты детальной разработке.
Поиск ведется в двух аспектах - функциональном (функциональный анализ) и с точки зрения формы (анализ формы). Цель функционального анализа - выявить соответствие назначения изделия его функции.
Анализ формы позволяет определить особенности ее строения; анализу подвергаются объемно-пространственная структура, пропорции, масштаб изделия и т. д.
Перед проектированием изделия художник-конструктор получает перечень задач, например: создать новую эстетическую форму предмета; улучшить потребительные свойства изделия; снизить затраты труда и материальных ресурсов по сравнению с соответствующими затратами при создании аналогичных изделий, поступающих на мировой рынок.
Решение этих задач требует разностороннего анализа на основе отечественной и зарубежной информации технических характеристик изделий, экономической конъюнктуры, социологических исследований, психологии рекламы, тенденций конструирования.
Изучение информации не является механической регистрацией данных, а служит основой для формирования творческого замысла. За этапом изучения информации следует аналитическое исследование аналогичных изделий. Этот этап анализа вытекает из самой сути процесса художественного проектирования, в ходе которого с учетом функционально-технических особенностей изделия создается его упорядоченность, наилучшим образом соотносящая предмет с человеком, достигается внутренне согласованная, пространственно-целостная система.
Необходимость улучшения свойств и потребительной стоимости изделия требует от художника-конструктора особого внимания к комплексу его функций (который обеспечивается в первую очередь основными конструктивными узлами и структурными отношениями между ними), к материалу и способам его обработки. Целостность впечатления и заранее намеченное направление воздействия обеспечиваются путем усиления или смягчения форм, цвета, структуры изделия.
На разных стадиях проектирования художник-проектировщик должен работать в контакте с инженерами-конструкторами, технологами и экономистами, пока не получится модель, которая в наибольшей степени будет соответствовать поставленной задаче.
Заключительным этапом проектирования является контроль соответствия серийных изделий опытному образцу.
Процесс проектирования слагается из следующих этапов (схема 2):
1) составление технического задания;
2) поиск, т. е. сбор информации, изучение экономической конъюнктуры рынка изделий с точки зрения их технико- конструктивных и дизайнерских решений, а также материалов по социологии и психологии; обобщение полученных данных;
3) анализ - исследование всего комплекса изделий- аналогов для нахождения собственного решения, соответствующего требованиям и условиям данного производства, анализ творческого источника;
4) обоснование общего конструкторского замысла;
5) разработка технического проекта;
6) составление композиционной схемы, т. е. выбор образной атмосферы, формы и цвета, в которой будет решаться будущий проект; изучение образа человека или группы людей, которым адресуется изделие;
7) разработка эскизов формы, цветовых и фактурных вариаций; согласование принятого решения со специалистами-технологами и конструкторами;
8) анализ первой реакции потребителей на новое изделие;
9) критика и оценка опытного образца с точки зрения успеха в достижении поставленной задачи;
10) контроль за соответствием серийных изделий опытному образцу.
Схема 2
При проектировании промышленных изделий из кожи необходим выбор модуля (с учетом антропометрических данных), т. е. промежутка между размерами и предела размеров. Решение этого вопроса вытекает из функции изделия и многообразия вариантов каждой функции. Применительно к обувному производству речь идет о форме и градации размеров колодок. Модульные системы позволяют выбрать унифицированный элемент, деталь, узел, благодаря различным сочетаниям которых возможно достичь многофункциональности и многовариантности изделия.
При проектировании дизайнер должен соблюдать следующее:
1) основные функции и определяемую ими принципиальную форму изделия;
2) экономичность изделия с точки зрения производства, сбыта, рекламы, возможности длительного серийного выпуска и рациональной организации производства; возможность внесения изменений в производство;
3) выбор материалов, отвечающих функциональным и эстетическим требованиям изделия; возможность организации массового производства на базе этих материалов;
4) возможность наиболее логичного и изящного решения, а также использования конструкций в различных производственных условиях с учетом взаимозаменяемости элементов и вариантности;
5) выбор технологии, соответствующей задачам проектирования, выгодной с точки зрения затрат материала, труда, оборудования, обеспечивающей частичную или полную автоматизацию;
6) простоту сборки изделия;
7) учет социальных факторов (пола, возраста, профессии, национальности, места работы, вкусов, образа жизни, географических и климатических условий);
8) психологические (материальные и эмоциональные) факторы;
10) стандартизацию деталей и узлов, применение модульной системы, комбинирование элементов;
11) соответствие образа человека или группы людей социальному типу;
12) соответствие антропометрическим характеристикам, например размерам стопы;
13) визуальную упорядоченность (подобие и контрасты, визуальные ритмы и визуальные структуры, использование цветовых сочетаний и контрастов, общий визуальный облик), соответствие цвета материалу и назначению, информативное использование цвета;
14) соответствие между формой изделия и технологией его изготовления.
При художественном проектировании промышленных изделий следует учитывать, что такие понятия, как целостность, структура изделия, имеют иное содержание, чем, например, в скульптуре или живописи, так как находятся в интегральной связи с характеристиками промышленной продукции.
Эмоциональное воздействие, оказываемое видом, композицией, фактурой, ритмами, соотношением контрастов и акцентов изделия, обусловливает его выразительность, но нельзя забывать, что эстетические свойства формы в свою очередь обусловлены назначением изделия.