§ 8. Изделия из кожи периода барокко (XVII в.)

Барокко (странный, причудливый) - главенствующий стиль в европейском искусстве XVII в. Барокко - динамический, аффектированный стиль, которому свойственны театральность, фееричность, иллюзионизм. Он утвердился в эпоху расцвета мануфактурного производства и одновременного усиления феодально-католической реакции. В то же время он отразил новые представления о единстве, безграничности, многообразии и вечной изменчивости мира. В изобразительном искусстве преобладают виртуозные декоративные композиции религиозного, мифологического и аллегорического характера. Для барокко характерно стремление к взаимодействию различных видов искусства, образованию монументально-декоративного единства -- ансамбля.

Городской ансамбль, улица, площадь, парк, усадьба стали пониматься как организованное, развивающееся в Пространстве целое.

Для всего стиля барокко характерны показ богатства, исчезновение конкретной формы, т. е. состояние неустойчивости, наполненность произведений внутренним драматическим напряжением. Каждая отдельная деталь в художественных произведениях так подчинялась целому, что терялась не только ее самостоятельность, но и индивидуальность.

В костюме исчезла натуральная линия; на смену одежде, следующей естественным пропорциям человеческого тела, пришли плоеные воротники испанских костюмов и женские металлические корсеты. Новый костюм стал многослойным, вычурным, нефункциональным и ненатуральным.

На костюм стиля барокко оказал влияние военный костюм периода тридцатилетней войны. Чтобы смягчить воинственный характер костюма, прибегали к кружевам, которыми в изобилии украшали воротник, манжеты и даже внутренние края ботфортов (рис. 57). Суживающиеся панталоны доходили до коленей, камзол стал коротким, рукава исчезли. Дополняли такой костюм мягкие черные широкополые шляпы. К этому костюму полагались шелковые или шерстяные чулки в цвет костюма. Чулки имели на боках декоративные треугольники в виде стрелок. Основным видом мужской обуви были сапоги с раструбами. Их не только надевали для верховой езды, но и носили повседневно. Голенища этих сапог - чаще натуральных охристых цветов - были с крагами из замши (рис. 58). Изнутри в три ряда к сапогам пришивали генуэзские кружева или оборки из голландского батиста, так называемый канон.

Рис. 57. Мужской костюм стиля барокко

Начиная с 1635 г. высокие сапоги были вытеснены низкими (почти до щиколоток). Носили также сапоги, голенище которых в виде воронки спускалось на подъем стопы.

Рис. 58. Сапоги мушкетеров (XVII в.)

Возникновение коротких сапог при коротких панталонах потребовало оформления коленной части ноги, не прикрытой ни обувью, ни панталонами. С этой целью применялись специальные наколенники из густо собранного в сборку накрахмаленного батиста или повязки с кисточками.

В нарядном костюме господствовали матерчатые гетры, которые прикрывали верх стопы и щиколотку. К концу периода стиля барокко квадратная носочная часть туфель и сапог уменьшилась в объеме. Сапоги со шпорами и кожаными нашпорниками в виде четырехлистника стали носить не только военные.

В 1645-1660 гг. вместо придворных сапог появились закрытые гладкие туфли на низком каблуке с бантами, розетками и пряжками на подъеме (рис. 59).

Рис. 59. Мужские нарядные туфли (XVII в.)

Положение тела при движении изменилось: во дворцах и храмах ходили, приподнявшись на носки. В связи с этим появилась обувь с каблуком, которая способствовала удержанию фигуры в новом пластическом положении. Значительным нововведением этого периода стали красные каблуки - символ привилегий господствующего класса. Начиная с 50-х годов и до конца XVII столетия форма туфли, доходившей до щиколотки и имевшей удлиненную носочную часть, видоизменяясь, развивалась. Появился высокий каблук, достигающий 7-8 см. Обувь стала спокойнее по форме, сдержаннее в украшениях, пластически выразительнее. Туфли имели язык, закрывающий почти полностью верхнюю часть стопы (рис. 60). Для выхода на улицу, особенно в ненастную погоду, существовали кожаные туфли без задников - прообразы современных галош. Они имели мягкую конструкцию, но были смонтированы на жесткой кожаной плоской подошве (платформе), чтобы высокий каблук не уходил из-под стопы. Новостью в обуви явился рант. Он был технологически необходим, так как служил для скрепления жесткой подошвы с верхом. Очень трудно было затягивать носочную часть вручную, поэтому самый кончик носка был уплощен и несколько нависал над подошвой.

Рис. 60. Женская обувь на платформе (XVII в.)

Женские туфли становятся более легкими и изящными, значительно увеличился каблук, крокуль изысканно изогнулся. Появились пантофли для дома с высоким, узким, плоским каблуком, называемым муль (рис. 61). Обувь, кроме уличной, как правило, изготавливали обычно из тех же светлых дорогих тканей (парчи, муслина, тафты), что и платье. Рюши, банты, кружева, розетки в равной степени окаймляли платье и обувь.

Рис. 61. Пантофли на каблуке муль

Широко применялась ажурная перфорация для верха обуви. Иногда союзка напоминала больше кружевную ткань с замысловатыми узорами, чем кожу. Ремесленники изощрялись в разработке орнаментальных композиций. Женщины широко пользовались разнообразными патинами - кожаными галошами, надевавшимися поверх шелковых туфель (рис. 62). Галоши украшали вышивками и лентами.

Рис. 62. Патина (а) и туфли с привязанными патинами (б) (XVIII в.)

Разделение кожаных изделий по половозрастному признаку началось еще в XVI в. Различали сумки для пожилых, сумки для девушек, детские сумочки, мужские, женские и др. В XVII в. это деление стало еще более резким. Постепенно дорогие кожаные изделия стали заменяться более дешевыми: начали исчезать кожаные пояса с золотыми украшениями, серебряные сумочки, отделанные драгоценными камнями. В XVII столетии основное место в украшении аксессуаров заняла вышивка, которая заменила украшения из драгоценных металлов. Возникла тесная декоративная связь между украшениями рукавиц, сумок и манжет рукавов. В XVII в. появился крой перчаток, очень близкий сегодняшнему. Женские перчатки оканчивались кружевами. Короткие рукава костюмов (³/₄) заставили продолжить длину перчаток до локтя.

Костюм стиля барокко представляет собой единое целое, но выразительность его достигается внешними компонентами, а не той пластической законченностью, которая была присуща костюму Древней Греции и готического периода. Широкое применение форм, в основе которых лежат прямоугольник и трапеция, придает костюму устойчивость. Эти же формы характерны для носка и каблука обуви. Однако всякая конкретная, четко выраженная форма затушевывается обилием украшений и отделок, все утопает в завитках и цветистом орнаменте. Поэтому связь между частями костюма этой эпохи можем обозначить условно как ритмически-декоративную.