§ 9. Изделия из кожи периода рококо (XVIII в.)

Стиль рококо часто называют "галантным стилем". В какой-то мере этот стиль явился продолжением сложившегося стиля барокко, но приобрел и свои собственные черты. На протяжении всего XVIII в. в странах Западной Европы завершался переход от феодализма к капитализму. Общим для всех европейских стран в этот период является формирование нового класса - буржуазии, новой общественной идеологии. Вместе с тем это была эпоха просвещения.

Наиболее ярко стиль рококо проявился во Франции в 1720-1770 гг. Характерным для идейной жизни Франции того времени была борьба демократических сил с абсолютизмом. В 20-х годах XVIII в. Франция становится центром и законодателем европейской моды, активно ведет торговлю модными товарами со всеми европейскими странами. Складываются различные направления, возникают новые жанры искусства. Природные мотивы переплетаются с четкими геометрическими формами, свойственными классицизму. В костюме сталкиваются две тенденции: простота, которой отличается английский костюм, и утонченность, пышность и изощренность форм. Людей этой эпохи не интересует мощная красота стихий, они восторгаются ручейками, тайными гротами, лужайками. Их жизнь была украшена вымыслами, причудами, земля и реальный мир были далеки от них.

Возвращение к природе чувствовалось во всем - в орнаменте мебели, костюмах "под пастушку", в хлопчатобумажных фраках, в мягких пастельных тонах одежды, в туфельках без задника.

Если костюм стиля барокко должен был придать достоинство человеку и не подчеркивал красоту его тела, то костюм стиля рококо должен был выделить талию, грудь, бедра.

Любимой формой была форма лилии. Платья сплошь затканы такими узорами. Каблук и носок туфель часто делался в форме бутона или лепестка этого цветка. Костюм утратил свою утилитарную функцию и полностью подчинился эстетической, приобретая черты театрально-бутафорские.

Костюмы носили на металлическом или из китового уса каркасе в виде широкого колокола, называемого панье - корзина.

При громоздком силуэте необходимы были туфли на высоких каблуках, чтобы создавалось впечатление легкости и неустойчивости.

В большинстве случаев туфля была видна из-под платья и, естественно, играла роль во всем ансамбле. Она обтягивала ногу, но, так же как и платье, была загромождена украшениями: пряжками, вышивками, кружевами, перфорациями, страусовыми перьями, лентами. Были даже туфли с изображением ветряных мельниц. Туфли делали из цветной кожи или из белого атласа узкими, с острыми носами и высокими каблуками (рис. 63); их надевали на цветные чулки.

Рис. 63. Женские туфли на каблуке (XVIII в.)

Декоративная связь в костюме стиля рококо достигла своего предела. Такого обилия "декорации" в костюме не знала еще ни одна эпоха.

Внимание к обуви, ее украшению в 60-х годах XVIII столетия объясняется тем, что платья в этот период стали несколько короче и перестали закрывать ногу, поэтому необходимо было туфлю украшать не меньше, чем платье.

В 1780 г. прически достигли огромных размеров и превратились в корзины с цветами, парусные корабли и т. д., в то время как обувь приобретала все большую легкость и изящество, т. е. в костюме использовался композиционный прием контраста. Пропорциональные соотношения обуви и платья подбирались так, чтобы весь силуэт выглядел динамичным.

В конце XVIII в. французская мода стала испытывать ощутимое влияние английской моды, появился интерес к античной культуре.

В моду стали входить грубые английские башмаки, обувь на широком низком каблуке. Однако все же существенных изменений в обуви с точки зрения ее удобства и утилитарности не наступило.

Одежде этого периода было далеко до простоты одежды древних греков. Мода сталкивалась с требованиями функциональности обуви; появилась первая, более удобная, чем в начале века, обувь, напоминавшая греческую сандалию.

Конец XVIII в. характеризуется особым расцветом производства шелковых и шерстяных чулок из трикотажа с разнообразными сложными переплетениями и узорами.

Во второй половине XVIII столетия широкое распространение получили чулки меланжевого переплетения пастельных тонов. Чулки всегда носили в цвет костюма.

В первые годы XVIII в. во Франции делались попытки ввести в моду темный английский костюм без украшений, однако успехом они не увенчались.

В это время появилась плоская женская сумочка, напоминающая мешочек. Верх ее имел металлический запор или раму. Сумочки и другие предметы плоской формы, например футляры, украшали вышивкой по сукну или шелку, изображавшей бытовые сцены.

Перчатки за время их существования почти не изменились по форме, но стали менее роскошны. Женщины меняли их несколько раз в день. Были специальные предписания для ношения перчаток.

Увеличение объемов и пышности женских платьев сказалось на мужском костюме. Появились фалды на камзоле, клешевые формы, короткие панталоны, чулки и обувь на каблуке.

Зимой носили пальто на меховой подкладке, на ноги надевали гетры в цвет одежды, застегивающиеся по бокам на пуговицы (рис. 64).

Рис. 64. Мужские гетры (XIX в.)

В 80-х годах под влиянием английской моды мужчины стали носить длинные пальто с несколькими воротниками и узкие, без фалд, с плоским воротником фраки. Модные журналы 1785 г. впервые демонстрировали черный цилиндр с высокой тульей. В этом же году широкое распространение получил редингот с двумя рядами пуговиц и тройным воротником. Дополнением к такому костюму служили шерстяные чулки и туфли на низком каблуке с пряжкой или большим языком (рис. 65).

Рис. 65. Туфли с языком (XIX в.)

После Великой французской революции 1789 г. в мужском костюме появились элементы народной одежды. Новый костюм состоял из редингота, длинных заправленных в полусапоги с отворотами панталон без манжет. С 1793 г. распространился костюм санкюлота, включающий короткий жилет-карманьолу, длинные узкие брюки и шапку с трехцветной розеткой. Выполнялись они из грубошерстных и льняных тканей. Трансформируя эту моду, парижские аристократы создали новую форму "инкруаябль", что означало "невероятный".

К костюму "инкруаябль" носили узкие кожаные сапоги с расширяющимися кверху косо срезанными голенищами (рис. 66). Ширина и длина обуви варьировались согласно пропорциям панталон и целого костюма.

Рис. 66. Сапоги к костюму 'инкруаябль'

Революционные темы долго сохранялись в головных уборах, прическах и даже в пряжках для обуви (рис. 67).

Рис. 67. Пряжка в форме Бастилии